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Blue Öyster Cult – Veteran of the Psychic Wars

Veteran of the Psychic Wars

“Veteran of the Psychic Wars” est une chanson du groupe de hard-rock américain Blue Öyster Cult, écrite par Eric Bloom et l’auteur britannique Michael Moorcock, qui se trouve aussi être le créateur d’Elric de Melniboné.

La chanson est sur l’album Fire of Unknown Origin, une version longue apparaît sur l’album Extraterrestrial Live et également dans la bande originale du film d’animation Heavy Metal de 1981.

L’expression “…veteran of a Thousand Psychic Wars” vient de la chanson “Standing at the Edge” du groupe Hawkwind, qui se trouve sur l’album Warrior on the Edge of Time (1975), et qui traitait également du mythe du Champion éternel.

Elric de Melniboné

Elric de Melniboné est un personnage de fiction, inventé par l’écrivain anglais Michael Moorcock et héros du Cycle d’Elric, écrit entre 1961 et 1972.

Inspiré par Zenith l’Albinos, le méchant de la série Sexton Blake, Elric est un albinos à la santé défaillante, ce qui l’oblige à consommer de nombreux remèdes jusqu’à ce qu’il trouve Stormbringer, une épée qui, en buvant les âmes de ses adversaires, est capable de lui redonner de la vigueur.

Dernier empereur de l’île de Melniboné en pleine décadence, il tente vainement d’y introduire des réformes, mais se voit finalement contraint d’amener sa chute à la suite de la félonie de son cousin Yyrkoon.

Tourmenté par le meurtre qu’il a lui-même commis de sa cousine et amante Cymoril, il parcourt par la suite son monde, ainsi que quelques autres mondes du Multivers, aux côtés de son fidèle ami Tristelune d’Elwher.

Le mythe du Champion éternel

Sur chacun des plans des millions de sphères du multivers, il existe une incarnation du Champion éternel qui, délibérément ou pas, est le gardien de la balance cosmique.

Chaque incarnation du Champion éternel est déchirée par le doute, la crainte, et souvent la culpabilité. Parfois, il recherche un être plus élevé qui commande les dieux lunatiques de la Loi et du Chaos.

Les différentes incarnations du Champion sont liées par divers points communs, par exemple leurs noms : celui de Jherek Carnelian rappelle Jerry Cornelius, et le nom complet de Corum, Corum Jhaelen Irsei, est une anagramme de Jeremiah Cornelius.

Michael Moorcock emprunte parfois à la mythologie ou à l’histoire pour nommer les champions éternels. Ainsi dans le multivers, Ulysse est une incarnation du champion éternel :

« Ryan, Hawkmoon. Powys. Cornell. Brian. Umpata. Soian. Klan. Clovis Marca. Pournachas. Oshbek-Uy. Ulysse. Ilanth.

Ma propre voix s’éleva soudain.

– NON ! JE SUIS SEULEMENT EREKOSË !

-Champion Eternel. Soldat du Destin ».

extrait de Les guerriers d’argent (The silver Warriors),1970.

extrait de Les guerriers d’argent (The silver Warriors),1970.

Heavy Metal

Heavy Metal est un film d’animation pour adulte, anthologie de diverses histoires de science fiction et de fantasy, adaptées du magazine Heavy Metal et d’histoires originales dans le même esprit. Sorti en 1981, il est mis en scène par Gerald Potterton et produit par Ivan Reitman et Leonard Mogel, qui était également l’éditeur du magazine Heavy Metal, qui est la base du film.

Lovett - Eye of the Storm photo

Lovett – Eye of the Storm

Un petit peu de steampunk dans ce clip pour la chanson Eye of the Storm de Lovett :

Cela me permet de parler un peu du mouvement steampunk, qui est au départ un genre littéraire dont l’intitulé a été forgé par allusion au cyberpunk par l’auteur K. W. Jeter à titre de boutade.

Pour cette raison, il est parfois plus approprié de parler de « rétrofuturisme » pour désigner le mouvement.

L’expression steampunk, (“punk à vapeur” littéralement) est un terme inventé pour qualifier un genre de littérature né à la fin du XXe siècle, dont l’action se déroule dans l’atmosphère de la société industrielle du XIXe siècle.

Le terme fait référence à l’utilisation massive des machines à vapeur au début de la révolution industrielle puis à l’époque victorienne.

Aujourd’hui le steampunk est considéré comme un esthétisme pouvant intéresser à la fois des œuvres littéraire fantastique, de fantasy, d’anticipation et certains sous-genres de la science-fiction.

Vadzim Khudabets - Eterna photo

Vadzim Khudabets – Eterna

Vadzim Khudabets, un producteur russe de bande-annonces, a condensé dans son court-métrage les meilleures scènes les plus explosives de 250 films et blockbusters les plus impressionnants pour créer le mashup ultime des films d’action, de superhéros, de fantasy et de science-fiction.

Admirez un peu le résultat :

En quelques 6 minutes, il reprend tous les films de ces dix dernières années – dont certains sont devenus des classiques – pour une bonne claque visuelle (merci les effets spéciaux!) et sonore. Epic !

Alors, bien sûr, cela reste du mashup – n’empêche qu’il doit y avoir quelques heures de boulot pour avoir compilé et édité tout ça.

Musiques :

  • Shockwave Sound – Call For Heroes (Rock Mix) : http://www.shockwave-sound.com/
  • Shockwave Sound – Fatal Fight (Rock Mix) : http://www.shockwave-sound.com/
  • Les Friction – World On Fire : http://www.lesfriction.com/
  • Immediate Music – Falling Skies : http://www.immediatemusic.com/
  • Pfeifer Frankfort – Valentine : http://www.pfmusicgroup.com/
  • Two Steps From Hell – Breathe : http://www.twostepsfromhell.com/

Petit jeu : retrouvez le nom des films !

merlin season 1

Merlin saison 1

Merlin est une série britannique diffusée sur BBC1 qui prend pour base la légende arthurienne : Merlin est un jeune homme qui débarque à Camelot, envoyé par sa mère pour apprendre auprès de Gaius, le médecin du roi Uther Pendragon.

Par contre, je vous préviens tout de suite : cela prend pour base les personnages de la légende du roi Arthur mais n’en respecte absolument pas l’histoire.

Ne cherchez donc pas les références historiques, la série est plutôt à considérer comme un spin-off familial.

Merlin est né avec le pouvoir de télékinésie mais ne doit pas manifester son pouvoir car la magie et la sorcellerie ont été bannies du royaume par le roi Uther Pendragon.

Arthur, fils du roi, est légèrement plus âgé que Merlin et la première rencontre entre les deux futurs héros se passe plutôt mal.

Guenièvre est la servante de Morgane – qui n’est pas une fée, mais la pupille d’Uther et qui est amoureuse d’Arthur.

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Robert Jordan n’est plus…

Robert Jordan

Je viens d’apprendre par mon père que Robert Jordan, né James Oliver Rigney Jr, célèbre écrivain d’heroic fantasy nous a quitté le dimanche 16 septembre 2007 à l’âge de 58 ans.

En mars 2006, Robert Jordan avait expliqué que les médecins avait diagnostiqué chez lui une amyloïdose, une maladie du sang qui touche 8 personnes sur un million chaque année.

Depuis, son état semblait stationnaire, voire en amélioration.

Il laisse inachevé son gigantesque cycle de La Roue du Temps (The Wheel of Time), dont le premier volume était paru en 1990. Il travaillait sur le douzième et dernier tome de la saga, A Memory of Light, un roman qui, une fois terminé, aurait dû s’étaler sur près de 2 000 pages.

Robert Jordan vivait à Charleston, en Caroline du Sud et j’avais eu le grand plaisir de le rencontrer dans une petite librairie de Melbourne et de discuter avec lui de l’évolution des personnages de la Roue du Temps. J

‘ai toujours sa dédicace, signée au dos d’une carte postale à l’effigie d’un platypus, accrochée sur le mur de ma chambre à Nantes.

Nous n’aurons donc pas la fin de l’aventure… à moins que ses derniers écrits ne soient publiés un jour ?

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Declaration of Literary Independence photo

American Literature: a Declaration of Literary Independence

  1. Puritanism : a New World Vision
  2. An authentically American Literature
  3. American Literature: a Declaration of Literary Independence
  4. The American Renaissance
  5. American Modernism in literature

Washington Irving: evolution, nostalgia and imaginary compensation

Irving was not under the influence of sentimentalism or romanticism, the two big influences of that time. In a way, he was the perfect incarnation of the American early literary development. He was a figure of literary transition in a society where American literature was still a hybrid.

Irving’s artistic opinions and his style changed dramatically over time but we can detect certain opinions and thematic elements that dominate his early as well as his later works.

One of the most important things about Irving is the nostalgic consciousness of change and the evanescence of things and people. This melancholic sensibility is to be found in all his works.

Other distinctive aspects of Irving’s writings are:

  • The transformation of material reality through fantasy and imagination. Such a transformation allows the author to represent reality as a fable.
  • The use of humour: human enterprises as trivial and ridiculous (cynicism and bitterness).
  • The use of sentimentalism to describe scenes and characters.

On the whole, Irving emphasizes narration and description rather than analysis and criticism. This choice can be explained for he did not consider his prose as an expression of political or cultural positions (consciously).

Irving started his literary career writing satirical pieces of journalism about the New York cultural and social scene, especially about the Theater circles. We can see that his humour and his early satire were a collage of rational criticism, nonsense humour and irony.

In his satirical works, he turned all human beings into fools including the writer himself: that’s self-reference (makes funny comments about himself as a writer), a very modern way of writing.

He gave full expression to the sense of his satires and historiographies (history in a novel or historical books); it showed his sharp sense of satire.

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